《聊斋喜剧系列》作为一部融合奇幻与讽刺的古装单元剧，以蒲松龄《聊斋志异》为蓝本，通过轻快诙谐的叙事风格重新演绎经典故事。全剧采用单元剧形式，每集独立成篇，既有《画皮》《梦狼》等原著篇章的改编，也融入了导演张刚标志性的荒诞喜剧元素。牛犇、黄浩义等演员的表演收放自如，在妖狐鬼怪的角色塑造中既保留了传统戏曲的程式化动作，又注入市井幽默的鲜活气息，例如《一笑三百年》里婴宁的笑声贯穿时空，以无厘头方式解构了封建礼教对人性的压抑。

剧中布景和服化道虽带着90年代影视工业的质朴感，却通过夸张的肢体语言和台词设计营造出独特的喜剧张力。如《妖女画皮》借妖怪伪装美人的情节，用戏谑手法暗讽世人以貌取人的浅薄；《官运亨通》则借阴间判官错断命案的设定，将官场昏聩现象化作啼笑皆非的黑色幽默。这种寓庄于谐的表达方式，让鬼怪故事跳出单纯的猎奇框架，显露出对社会现实的敏锐观察。

叙事结构上，系列巧妙运用嵌套式视角增强代入感。开篇常以说书人或旁白引入，在虚实交织中展开情节，而《阴差阳错》等单元更通过医者误入阴阳界的离奇遭遇，构建起充满民间传说色彩的寓言空间。侯长荣饰演的书生角色尤为亮眼，其迂腐中透着赤诚的表演层次，将文人面对权贵与美色时的矛盾心理刻画得入木三分。

音乐设计同样值得称道，笛箫与琵琶的配乐既呼应古代背景，又在节奏突变时搭配现代合成音效，形成奇妙的混搭效果。当剧情推进到《洗心革面》中恶徒幡然醒悟的转折处，急促的鼓点与突然静默的处理，精准传递出善恶有报的传统价值观。尽管部分单元因年代久远存在特效粗糙的问题，但剧本对人性贪婪、虚伪的犀利剖析，仍让观众在捧腹之余获得思考。