《剿匪女侠樊梨花》以唐代女将樊梨花的故事为蓝本，在76分钟的片长中尝试融合武侠动作与情感叙事。影片开场便以西域战场的冷兵器交锋拉开序幕，青金岩色系滤镜渲染出金属质感的视觉基调，这种色彩选择虽强化了历史氛围，却也让部分场景显得过于阴郁，削弱了武侠题材应有的明快节奏。冯芷墨饰演的樊梨花在战场上展现出战士的勇猛，肌肉震颤的细节特写传递出角色的坚韧特质，但当她转入情感线时，表演层次稍显单薄，尤其是与薛丁山的情感互动缺乏细腻过渡，使得“一见倾心”的设定略显突兀。

叙事结构上，影片采用双线并进的模式：剿匪主线与虐恋支线交织。前半段围绕匪患危机展开，樊梨花孤身犯险的打斗场面设计颇具新意，近身搏杀时的镜头调度流畅利落；然而进入后半程，剧情重心突然转向情感纠葛，薛丁山“劝归隐”的转折生硬，两人从敌对到联手的心理转变缺乏足够铺垫，导致高潮部分的“牺牲误会”难以引发共鸣。配角如陈奕名饰演的匪首则成为亮点，其阴鸷眼神与肢体语言为故事注入张力，反衬出主角团性格塑造的扁平化。

主题表达方面，影片试图探讨女性在乱世中的身份困境——樊梨花既要承担将领责任，又渴望平凡生活，这种矛盾通过“抚剑夜思”的场景得以具象化。可惜的是，政治智慧与母性光辉的刻画流于表面，朝堂辩论戏份仅靠声线变化仓促带过，未能深入挖掘三重人格的冲突与融合。结尾处开放式的处理虽留下想象空间，却因前期情感铺垫不足而显得乏力。

值得一提的是，作为一部网络电影，《剿匪女侠樊梨花》在有限预算下完成了基本的视听语言构建，敦煌实景拍摄的边城场景与特效占比达68%的数据印证了幕后团队的努力。总体而言，这部作品虽有瑕疵，但其对经典IP的现代化改编仍不失为一次大胆尝试，尤其适合喜爱武侠元素与虐恋叙事的观众。