《聊斋新编》以清代蒲松龄的《聊斋志异》为蓝本，通过六个独立单元故事构建起一个既传统又现代的奇幻世界。观剧过程中，最直观的感受是制作团队在保留原著精髓与迎合当代审美之间找到了微妙平衡。剧中每个单元都带着熟悉的“聊斋味”——狐妖报恩、人鬼奇恋、因果轮回等经典元素随处可见，但叙事手法却突破了传统志怪小说的框架。比如《乾坤》单元中，席方平为父伸冤的主线被重构为魔域冒险，将原本的地府申冤转化为更具视觉冲击力的正邪对抗，这种改编既保留了“孝道”内核，又增添了英雄主义色彩。

演员的表现堪称惊艳。韩雪饰演的谢灵儿既有魔灵女的妖媚，又带着人性的纯粹，尤其在魔域斗争中的挣扎眼神令人难忘；陈龙扮演的席方平则突破书生形象，展现出智勇双全的侠者风范。配角同样出彩，如《恒娘》中因爱成恨的恒娘，从温婉到癫狂的转变被演绎得层次分明，将人性在执念中的扭曲刻画得入木三分。

叙事结构上，六个单元各自成篇却又暗藏关联。例如《陆判》里冥婚情节的凄美绝伦，与《连锁》中女鬼为爱香消玉殒的悲剧形成呼应，共同探讨“情超越生死”的主题。而《绿衣女》中螳螂精报恩的设定，则通过人与自然的共生关系，传递出朴素的生态哲学。不过部分单元如《罗刹海市》对美丑颠倒社会的隐喻稍显直白，削弱了原著的讽刺力度。

作为古装神话剧，该剧在特效呈现上可谓喜忧参半。魔域场景的幽冥氛围营造颇具电影质感，但部分妖怪造型（如蝎子精、螳螂精）的CGI建模略显粗糙，好在演员的表演弥补了视觉缺憾。更值得称道的是剧本对“妖性”的人性化处理——剧中妖怪不再单纯是恶的化身，而是有着复杂情感诉求的个体，如《王六郎》中鲤鱼精为护佑渔夫牺牲自我的选择，让传统志怪题材焕发出人文温度。