九枪

当镜头对准那片苍凉的河岸时，《九枪》的纪实力量已悄然刺穿表象。蔡崇隆导演以冷峻的影像风格，将越南青年阮国非的人生残片拼合成一幅残酷的社会图景——赤身裸体的亡者、密集的弹孔、家属泣血的质问，在拘捕画面与新闻报道的交错剪辑中，真相的棱角逐渐显露。

影片最令人战栗的，是那些裹挟着泥土气息的真实片段。阮国非生前在工厂流水线佝偻的背影，被中介抽成后仅剩薄钞的工资单，以及逃亡期间在河边废弃车场蜷缩的监控影像，每一帧都在叩问“逃跑移工”背后的生存困境。导演刻意保留的密录器画面，将警察连开九枪的执法瞬间凝固成永恒的诘问：当制度成为共犯，子弹射向的何止是一个异乡人的躯体。

叙事结构上，影片摒弃线性铺陈，而是以侦探般的视角层层剥茧。阮国非脸书动态化作的旁白，如幽灵低语贯穿全片；警方通报与目击者证词的矛盾，在档案资料的堆叠中愈发刺眼。特别是家属访谈环节，母亲颤抖的双手捧着儿子泛黄的照片，妹妹哽咽着复述哥哥“想活着回家”的遗言，这些情感重锤不着痕迹地击碎了舆论对“暴力抗法”的预设立场。

作为长期关注社会议题的纪录片创作者，蔡崇隆的镜头始终保持着克制的悲悯。他未将批判停留在个体事件，而是通过中介剥削链条的曝光、司法程序漏洞的解剖，揭开更庞大的共犯网络。当观众看到越南劳工背负高额债款渡海谋生，却沦为资本与权力夹缝中的祭品时，所谓“多元包容”的社会幻象顿时支离破碎。

这部作品的力量，恰恰源于它拒绝给出答案的姿态。苍凉的河岸边，九个弹孔在夕阳下洇出血色轮廓，而银幕前的我们，已然成为被迫思考的共谋者。