《我母亲的婚礼》作为一部聚焦家庭关系的剧情片，以细腻的笔触勾勒出女性在情感与身份认同中的复杂纠葛。影片围绕戴安娜第三次婚礼展开，三个女儿——护士乔治娜、好莱坞明星维多利亚和海军上尉凯瑟琳——因这场仪式重聚，看似喜庆的氛围下暗涌着代际矛盾与个人创伤。导演克里斯汀·斯科特·托马斯并未刻意追求戏剧化冲突，而是通过日常对话与沉默的间隙，将家庭成员间疏离又牵绊的关系娓娓道来。

斯嘉丽·约翰逊的表演堪称全片亮点。她饰演的凯瑟琳背负着少年时期隐秘的愧疚，寡淡的军旅生涯与性向的自我怀疑形成双重枷锁。演员精准捕捉到角色在克制与爆发间的摇摆：一场深夜与母亲争执的戏份中，她颤抖的声线与泛红的眼眶，将成年女性面对原生家庭时的无力感诠释得淋漓尽致。西耶娜·米勒则打破“明星”标签，赋予维多利亚浮华外表下的脆弱内核，她在婚礼彩排时突然离场的即兴式演绎，成为全片最具记忆点的片段。

叙事结构上，影片采用双线并进的模式：现实婚礼筹备与回忆碎片交织，逐渐揭示戴安娜前两段婚姻对女儿们的深远影响。这种非线性叙事虽稍显松散，却巧妙呼应了家庭记忆的碎片化特质。尤其当童年影像与当下场景重叠时，观众得以窥见母女四人相似的困境循环——她们都在重复着自我毁灭式的亲密关系选择。

真正触动人心的，是隐藏在悲喜剧外壳下的严肃探讨。戴安娜频繁结婚的行为被轻描淡写地处理为“追求幸福”，但镜头数次扫过女儿们疲惫的眼神，暗示着这种行为背后的逃避本质。而凯瑟琳与同性伴侣的支线剧情，则通过12岁女孩被迫早熟的抉择，质问社会对LGBTQ群体的认知暴力。这些细节共同构建起超越普通家庭伦理剧的深度。

尽管部分段落因节奏平缓略显沉闷，但影片结尾处母女并肩修剪花园的场景颇具匠心：枯萎的玫瑰丛被清理后露出新生嫩芽，象征和解并非消除差异，而是在理解基础上重建联结。这份举重若轻的情感表达，恰如整部作品的艺术缩影——用生活的粗粝质感包裹哲学思考，最终在婚礼进行曲的旋律中，完成对爱与救赎的温柔注解。