《飞虎雄师之边缘人》作为一部聚焦警匪卧底题材的电影，以粗粝的风格和深刻的人物刻画，为观众呈现了一段充满挣扎与矛盾的“边缘”人生。影片通过韩坚与幸运伦两位主角的视角，展现了他们在身份认同、职场压力与道德困境中的徘徊，令人感受到一种近乎窒息的真实感。

在角色塑造上，王敏德饰演的Commander Stone与黄浩然演绎的Hon Gin形成了鲜明对比。前者是冷静果决的指挥官，后者则是深陷情感纠葛与组织矛盾的边缘警察。黄浩然的表演尤为亮眼，他将角色内心的迷茫与倔强融入眼神与肢体语言中，无论是面对上司的质疑还是同僚的背叛，都展现出一种被权力结构挤压的无力感。而关秀媚饰演的Ann作为情感支线的核心人物，其存在不仅是推动剧情发展的催化剂，更隐喻着“边缘人”在情感归属上的缺失——她与韩坚的关系始终笼罩在任务与真情的阴影下，最终成为压垮骆驼的最后一根稻草。

叙事结构上，导演采用了双线并行的方式：一条是飞虎队行动组的任务执行线，另一条则是卧底渗透犯罪集团的心理博弈线。两条线索看似独立，实则通过“信任危机”这一核心主题紧密交织。例如，片中多次出现的雨夜追凶戏码，既凸显了动作场面的凌厉节奏，又借潮湿压抑的环境氛围暗示角色内心的溃败。这种将外部冲突与内在挣扎同步推进的手法，使影片在类型片框架下保留了艺术表达的空间。

影片最值得称道的是对“边缘人”状态的深刻解构。它没有停留在传统卧底电影的黑白对立层面，而是深入探讨了体制对个体的异化。韩坚在办公室对着镜子练习微笑的细节，或是他反复擦拭配枪时手指的颤抖，都在无声诉说着一个真理：当人被迫游走于善恶边界时，最先崩塌的往往不是道德准则，而是对自我价值的认知。结尾那场暴烈的围殴戏，与其说是悲剧性的高潮，不如说是对“边缘生存”逻辑的终极讽刺——当法律无法给予庇护，暴力便成了唯一的沟通语言。

总体而言，《飞虎雄师之边缘人》虽未脱离港产警匪片的类型窠臼，但其对人性复杂性的挖掘和对社会结构性矛盾的暗喻，仍使其成为近年来同类作品中颇具思辨价值的观察样本。