《海上浮城》作为一部融合黑色喜剧与现实主义元素的剧情片，以荒诞的笔触勾勒出中国现代化进程中不同群体的生存困境与人性挣扎。影片通过多线叙事结构，将猪农老王、美容院老板娘王招娣、都市青年王振、富家女夏夏以及美国建筑师肖恩的命运交织在一起，形成一幅充满矛盾与隐喻的社会图景。尽管豆瓣评分仅5.3分，但其剑走偏锋的叙事风格和对现实议题的尖锐探讨，仍能引发观众深层的思考。

从角色塑造来看，邬君梅饰演的王招娣堪称全片的灵魂人物。她将一个市侩却坚韧的市井女性演绎得层次分明：面对哥哥的困境时流露出刀子嘴豆腐心的复杂情感，在处理美容院纠纷时展现出精明与无奈的双重特质。杨皓宇扮演的猪农老王则以略带夸张的表演方式，精准传递出底层农民在资本浪潮中的迷茫与倔强。李梦饰演的富家女夏夏打破了刻板印象，其看似骄纵的表象下隐藏着对自我价值的困惑，与美国建筑师肖恩的互动更暗含文化碰撞的微妙张力。

导演阎羽茜采用魔幻现实主义手法，让荒诞情节与真实社会问题形成强烈反差。例如老王遭遇合作社诈骗后，数百头死猪突然漂浮在黄浦江上的场景，既带有视觉冲击力，又直指农村产业转型的阵痛。这种虚实相间的处理方式，使影片在黑色幽默中透出沉重感。然而，部分观众认为结尾众人合唱的段落过于刻意煽情，削弱了前半段积累的现实力量。

主题表达层面，影片通过“海上浮城”这一意象，深刻揭示城市化进程中的身份焦虑。王招娣坚守的美容院象征传统服务业在资本扩张下的岌岌可危，王振在职场与家庭间的摇摆则映射年轻一代的价值迷失。而肖恩追逐“中国梦”的过程，恰如外滩建筑群玻璃幕墙折射出的虚妄光影，暗示外来者对中国机遇的误读。这些细节共同构建起关于生存、选择与和解的立体思考。

值得一提的是，作为贾樟柯监制的作品，《海上浮城》延续了新现实主义美学传统，却在节奏把控上略显失衡。前半段细腻铺陈的人物关系，在后续发展中未能完全收束，导致个别支线稍显冗余。但总体而言，这部作品以其独特的视角和勇敢的表达，为华语电影市场提供了不同于商业大片的艺术探索样本。